Este magazine está dedicado a los emprendedores de la vida. Pero qué significa la palabra emprendedor. Según el DRAE: un emprendedor es quien emprende con resolución acciones o empresas innovadoras. Y vaya si en la vida, si en el tránsito cotidiano por este planeta ponemos en acción el espíritu emprendedor para enfrentar nuevos retos, proyectos y alcanzar mayores logros.

Para enfrentar la vida diariamente debemos tener iniciativa, ser innovadores, creativos, asumimos actitudes de liderazgo en nuestro entorno, manejamos nuestras finanzas y trabajos, enfrentamos retos, solucionamos problemas, negociamos, tratamos de generar empatía, hacemos networking permanentemente, tomamos decisiones, asumimos riesgos, vivimos las consecuencias de nuestras acciones y muchas veces, pero muchas veces somos resilientes, sin darnos cuenta. Intentamos entender y manejar nuestras emociones. Todo esto dentro de nuestra esfera afectiva, social y económica. Y no está demás dejar salir la pasión en el día a día.

Escuchanos los martes de 16 a 17
por Radio Arinfo
www.arinfo.com.ar

www.facebook.com/otrogirodelcaleidoscopio
@caleidoshoy
caleidoscopiohoy@gmail.com

VIDEO DE PRESENTACIÓN
http://youtu.be/u0-zCwSfkOo



OTRO GIRO DEL CALEIDOSCOPIO 122° DEL 29 OCTUBRE DE 2013

AUDIO DEL PROGRAMA 122° DEL MARTES 29 DE OCTUBRE DE 2013


Nos visitaron Susana Vázquez (izq.) y Delia Romero (der.), miembros del grupo de asesoramiento
de  ICW de la Argentina (mujeres viviendo con VIH/Sida) y
 la Fundación Más Paz Menos Sida
www.morepeaceslesssaids.org



Con ellas hablamos de :
1) Qué es la Violencia.
2) Por qué se habla de violencia de género
3) Por qué hablamos de discurso en las relaciones
4) La violencia es un emergente social.
5) Qué son las relaciones sociales
6) Finalizamos diciendo el porqué de una sociedad violenta
7) Qué es la mujer para esta sociedad violenta.

Historia de ICW , Es una Institución formada por mujeres viviendo con vih fue creada en al año 1992 por 20 mujeres representantes de varios países del mundo entre ellas una argentina, Patricia Pérez, quien se desempeñó como presidenta de la ICW GLOBAL durante los años 2006 al 2012, Nominada por 5 años consecutivos al premio Nobel de la Paz.

Finalizado su mandato de ICW, los cinco que integramos el equipo dispuestas/os a seguir trabajando compromiso sobre el VIH, decidimos conformar una nueva institución llamada MAS PAZ MENOS SIDA, nos permite ampliar el trabajo sobre esta temática, incluyendo, hombres, mujeres, niñas niños y adolescentes.

Día a día las Noticias nos despiertan con estos Títulos:

Encontraron Muerta a una Adolescente…. A una nena…. Matan a una mujer dejando hijos pequeños... asÍ sucesivamente.
La pregunta que surge, es: las matan solo por el hecho de ser mujer o porque no hay protección para ellas
Las dos cosas, por ser mujer, y porque estamos desprotegidas, tenemos una Ley de violencia de Género pero estos hechos nos muestran que no alcanza, estamos frente a una sociedad que no ha tomado conciencia del trato que se le da a una mujer.
Los últimos hechos nos muestran como el cuerpo de la mujer es como un objeto con vencimiento, si tira a la basura, se cava un pozo en cualquier lugar para hacerla desaparecer, estamos frente a una sociedad violenta.

¿Qué es la violencia?
Es una acción humana que se manifiesta a través de conductas que provocan, amenazan y someten gravemente a otra persona.
Una de las violencias enquistadas en la sociedad es la desigualdad somos una sociedad dividida y la otra es la marginalidad.

Tenemos violencia en las calles, por la inseguridad
Tenemos violencia en las canchas entre barras bravas
Tenemos violencia en las familias
Tenemos violencia de genero que es lo que hoy nos trae.

¿Qué es la violencia de género?
Es la violencia física o psicológica que se ejerce contra cualquier persona.
Naciones Unidas dice que el término violencia de género es utilizado “para distinguir la violencia común de aquellas que se dirige a individuos, o grupos sobre la base del género”
Cuando hablamos de violencia de género lo relacionamos con la violencia hacia la mujer, hablamos de actos que dañan, causan sufrimiento, privación de la libertad hacia la mujer.
Incluye asaltos, violaciones prostitución, explotación laboral, golpes y castigos a las mujeres, trata de personas, infanticidio, ataque homofóbicos.
Pero en nuestro país la Ley no se cumple. Hay un aspecto muy siniestro porque el mayor problema de violencia que la mujer vive es en el seno de su entorno, el peligro está en la propia casa. En algunos de los casos más recientes tienen que ver con ese ramillete de victimas que resuenan en la opinión pública, cada caso con sus propios dramas fue colaborando para que tema sea un alerta roja. Estos hechos mediatizados también han puesto en evidencia a la justicia con la ligereza de sus sentencias a las en muchas oportunidades los asesinos, y violadores vuelven a las calles a descargar el desprecio hacia la mujer.
Es cierto que los medios han visibilizado la problemática a través de estos hechos, para que muchas mujeres comprendan que no deben soportar ningún acto de violencia. Es más, la violencia tiene como inicio el discurso, la palabra, el quiebre de las relaciones.

¿Por qué hablamos de discurso, y de las relaciones?
El discurso es cualquier cosa que tiene sentido, que signifique algo para el otro y que tiene que ver con los lugares, con el lugar que cada uno le da al otro y eso se da en las relaciones, las relaciones se sostienen de la manera que se construyen, donde hay insultos, donde se degrada, donde se anula al otro, de resta identidad, el otro no existe por eso se mata sin registro, no se tiene registro del otro. El discurso como la palabra es poder.
Se ejerce poder ante la extrema fragilidad de los vínculos. Las relaciones tienen que ver cómo se comunica uno con otro y esa comunicación es a través de la palabra. Se sostiene a través de la palabra desde la palabra comienza la violencia, la palabra sin sentido es vacía, por la palabra se entrelazan las relaciones, y las relaciones son la construcción de una sociedad.

¿Qué son las relaciones sociales?
Una sociedad se construye con nuestras ideas, pensamientos, con las influencias ideológicas de todo un entorno social.
Pero la manera en la que nos relacionamos tiene que ver con nuestros sentimientos y nuestras acciones pueden ser positivas o negativas, pero qué y quién determina lo que es negativo o positivo, si los prejuicios y la agresión son dos aspectos desagradables en las relaciones humanas y la Psicología Social ha investigado mucho sobre la interacción social. Roger Mead dice que el ser humano orienta sus actos en función de lo que conoce. Los prejuicios son actitudes, y acciones negativas
Y las relaciones sociales se funden en estos conceptos de lo negativo y lo positivo. Qué nos hace bastante mal a la sociedad.

El porqué de una sociedad violenta
La violencia existió siempre es una parte de nuestra vida cotidiana y tiene algo que ver con la moral y también con lo emocional, las grandes transformaciones culturales tienen peso en los sujetos “”Foucault decía que los discursos penetran” y si que penetran en la sociedad en su conjunto hay tantas maneras de hacer uso de la violencia, las guerras, las violaciones, los secuestros, las extorsiones , el terrorismo, delitos contra la propiedad, contra las instituciones, a veces todos estos actos se realizan de puertas cerradas.
Y los hechos de violencia hacia la mujer muchas veces empiezan de puertas hacia adentro, y no estamos escuchando los silencios, porque los silencios también tiene palabra; la mujer con sus silencios va dejando huellas, rastros de cómo está pasando sus días solo hay que escuchar su silencios para que viva en paz.
La cultura de paz es caminar en busca de reemprender un diálogo algo que antes era y hoy ha dejado de ser.
xxxx

Otro giro del caleidoscopio 122º Martes 29 de octubre de 2013
La expresión: Violencia de género
Por Elsa Scopazzo

Lamentablemente son muchas las noticias sobre violencia de género entendida como la que ejerce el hombre sobre la mujer, pero en realidad la expresión no sería correcta.
Cuando el Gobierno de España presentó un Proyecto de Ley integral contra la violencia de género, la Real Academia Española elaboró informe sobre el aspecto lingüístico de esa expresión. La palabra género en español es 'conjunto de seres establecido en función de características comunes' y 'clase o tipo', por ejemplo: Hemos clasificado sus obras por géneros; Ese género de vida puede ser pernicioso para la salud. En gramática significa 'propiedad de los sustantivos y de algunos pronombres por la cual se clasifican en masculinos y femeninos . Para designar la condición orgánica, biológica, por la cual los seres vivos son masculinos o femeninos, debe emplearse el término sexo: Las personas de sexo femenino adoptaban una conducta diferente. Es decir, las palabras tienen género (y no sexo), mientras que los seres vivos tienen sexo (y no género). En español no existe tradición de uso de la palabra género como sinónimo de sexo. Yo les decía a mis alumnos que el portón no un señor ni la puerta una señorita.

¿Cómo surgió esa denominación que ahora consideran equivocada? En inglés la voz gender se empleaba también hasta el siglo XVIII con el sentido de 'clase o tipo' para el que inglés actual prefiere otros términos: kind, sort o class y también se utiliza también con el sentido de 'género gramatical'. Pero, además, se documenta desde antiguo un uso traslaticio de gender como sinónimo de sex, nacido del empeño puritano en evitar este vocablo. Con el auge de los estudios feministas, en los años sesenta del siglo XX se comenzó a utilizar en el mundo anglosajón el término gender con el sentido de 'sexo de un ser humano' desde el punto de vista específico de las diferencias sociales y culturales, en oposición a las biológicas, existentes entre hombres y mujeres.

Entonces violencia de género es una traducción literal del inglés que además aprobó el Congreso sobre la Mujer de 1995. ¿Cuál sería la denominación correcta? La Real Academia propone violencia doméstica, violencia intrafamiliar, violencia de pareja, violencia contra las mujeres o violencia por razones de sexo. Estas denominaciones además son las utilizadas en países de habla neolatinas como italiano, francés portugués.


Otro giro del caleidoscopio 123º   Martes 29 de octubre de 2013
Apertura: Beba Bidart

El caleidoscopio comenzó a girar escuchando a Beba Bidart. De ella dijo el integrante de la Academia del Lunfardo Eduardo Rubén Bernal con motivo del primer aniversario de su muerte:

"Era un pedazo de Buenos Aires y quizás se debió a eso su decisión de volver, hecha cenizas, a formar parte de las calles de la ciudad (...) No olvidaré nunca la última vez que la vi bailar. Fue en esta sala, en que acompañada por Alberto Mosquera Montaña y Beba Pugliese al piano, nos regaló la poesía de un tango, porque era el baile su manera de escribir"

Y Jorge Gotling la retrató con estas palabras:
"La Beba, es la versión de la Bardot de nuestro mundo. Fue la mina del enorme ratoneo. El deseo estaba puesto también en la lícita envidia o admiración de millones de mujeres con ruleros y batones, para las cuales significaba una suerte de vocera de sus cerradas proyecciones, una reivindicación de ciclos de vida cerrados nada más que en la imaginación..."

Beba Bidart, cantante de tango, actriz, bailarina y vedette. Hoy tendría 89 años

El compositor Mariano Mores le dedico su milonga Taquito militar.

La Beba fue miembro de la Academia Porteña del Lunfardo a propuesta de Sebastián Piana y José Gobello desde 1991, donde ocupó el sillón de "Juan Francisco Palermo".

Además de actuar y cantar fue una gran bailarina de tango y su pareja más famosa la formó con Tito Lusiardo. Era LA bailarina de tango y bailó con varios presidentes… Juan Domingo Perón y también con Carlos Menem, a quien le aclaró que lo hacía "como radical".

El 17 de agosto de 1979 abrió las puertas la tangueria Taconeando de la que Beba fue y es el alma del lugar. Al fallecer sus cenizas fueron esparcidas por su vereda y los alrededores de la casa. El intendente de ese momento como homenaje llamó a la vereda de Balcarce al 700: ‘La Vereda de Beba Bidart’, cuya placa se puede ver en la pared de Taconeando. Hoy por hoy en su memoria Taconeando se llama Taconeando La Vereda de Beba.

Falleció de un ataque cardíaco el 27 de agosto de 1994, exactamente el mismo día en que también falleció el "Polaco" Roberto Goyeneche, otro grande del tango con quien alguna vez compartiera escenarios.

xxxx
Otro giro del caleidoscopio 122º Martes 29 de octubre de 2013
31 de octubre, Día Universal del Ahorro

Por Susana Abelson

El jueves 31 de octubre se celebra el Día Universal del Ahorro. Esta fecha surgió por el Congreso Internacional de Ahorro que se hizo en 1924 en Milán donde se trataron temas sobre la organización y legislación de las cajas de ahorro.
Pero antes, allá por 1915, en nuestro país se fundó la Caja Nacional de Ahorro Postal que funcionó donde está hoy el Senado de la Nación. La Caja Nacional de Ahorro, acompañó la escuela primaria de muchos ya que fue una entidad financiera argentina que tenía la finalidad de fomentar el hábito del ahorro. Es bueno recordar que en ese entonces era presidente Victorino de la Plaza.

Muchos teníamos nuestra libreta de ahorro para depositar pequeñas sumas de dinero comprando estampillas que se pegaban en la libreta, y que eran emitidas por la entidad como valores en depósito.
En el 46 la Caja agrega el negocio de los seguros con buena repercusión comercial. Y es así que en 1973 pasó a llamarse Caja Nacional de Ahorro y Seguro, hasta que se privatizó en 1994, durante la administración Menem.

Hoy se llama Caja de Ahorro y Seguro S.A. pero se dedica exclusivamente a la comercialización de seguros generales, de vida, de retiro, y como Administradora de Riesgos del Trabajo (ART). Pertenece parcialmente al grupo italiano Assicurazioni Generali.

Hablando de ahorrar me acuerdo de este refrán:
Por ahorrar dinero, la gente está dispuesta a pagar cualquier precio.
O este: No hay mejor ahorrar, que poco gastar.
¡Cuántos oyentes habrán hecho un paseo por su infancia!

xxxx

Otro giro del caleidoscopio 122º Martes 29 de octubre de 2013
Agenda


El Museo Nacional de Bellas Artes pone en valor parte de su colección con la muestra “Memoria de la escultura 1895-1914”. Para eso se restauraron varias piezas y se editó un libro – Catálogo. Hasta el 3 de noviembre en Av. Del Libertador 1473

El primer sábado de cada mes a las 7 de la tarde se reúnen 4 escritores de distintas generaciones para leer poemas, cuentos o fragmentos de novelas. En Casa del Pueblo. Av. Entre Ríos 488.

Vuelve al teatro San Martín la obra de Griselda Gambaro, “Querido Ibsen, soy Nora”. Con Belén Blanco,Alberto Suárez, Agustín Rittano y elenco. Sala Cunil Cabanillas. Corrientes 1530

Visitas guiadas a la Usina del arte. En Caffarena y avenida Pedro de Mendoza. Las salidas son cada media hora. La duración aproximada de la visita es de 45 minutos, en los que se recorren las instalaciones de la ex Ítalo Argentina de Electricidad, transformada en un centro cultural multidisciplinario en el barrio de La Boca.
La Usina del Arte cuenta con una sala para conciertos filarmónicos con capacidad para 1.200 personas y otra para orquestas de cámaras con 400 butacas. También dispone de espacios para la realización de espectáculos de danza, exhibiciones de artes plásticas, muestras y exposiciones.

Sábados y domingos de 11:00 a 17:00 - Actividad gratuita
xxxx

  
Otro giro del caleidoscopio 122º Martes 29 de octubre de 2013
Colaboración de un oyente

Vamos a compartir una colaboración que nos enviara Horacio De Vita y está relacionada con una carta de lectores del Diario La Nación que escribió el Dr. Bernardo Ficher que tituló PRESIDENTE MULTADO, y dice:

A raíz de los últimos sucesos de dominio público recordé una ejemplar anécdota leída hace muchos años en la revista Todo es Historia, que fue creada y dirigida por Félix Luna.
El doctor Marcelo Torcuato de Alvear, en esos momentos presidente de la Nación, era muy entusiasta del automovilismo.
Habiendo recibido un vehículo de su preferencia, salió a probar las cualidades mecánicas del automóvil. Enfiló hacia la avenida Costanera y comenzó a acelerar, circunstancia en que fue detenido por un agente de tránsito, quien comenzó a labrar el acta por exceso de velocidad. Cuando le pidió su registro de conductor, constató de quién se trataba y pasado el momento de estupor, lo miró y siguió escribiendo bajo la mirada respetuosa del automovilista.
El agente labró el acta de infracción que ya había iniciado.
Días después, el agente fue citado y se presentó en la Casa de Gobierno, donde el Presidente lo hizo pasar a su despacho y lo saludó con un "buen día, mi cabo". El policía le aclaró: "Soy agente", y Alvear sentenció: "Desde hoy usted es «mi cabo», pues recién he firmado el decreto en el que recomiendo su ascenso. Usted cumplió con su deber".
Son gestos de los que está llena nuestra historia, y que eran vividos con la naturalidad propia de un país donde la educación era valorada y la Constitución, respetada.
Agregamos nosotras: En la Argentina de hoy la escala de valores está en crisis, ¿cómo pretendemos que los alumnos respeten las normas si quienes son funcionarios no dan el ejemplo?


OTRO GIRO DEL CALEIDOSCOPIO 121° DEL MARTES 22 DE OCTUBRE DE 2013

AUDIO DEL PROGRAMA 121° DEL 22 DE OCTUBRE DE 2013
 

Susana Abelson entrevistó a Elsa Scopazzo, Prof. de Lengua y Literatura y Latín, que dicta cursos sobre
la Divina Comedia, J. L. Borges, Edad Media
 
 
La Divina Comedia  es una obra inmensa que compuso Dante Alighieri entre 1300 y 1321. La escribió en “lingua volgare” es decir lo que hoy llamamos italiano. En esa época las obras literarias, filosóficas, teológicas se escribían en latín. Incluso Dante escribió De eloquentia, Convivium y  otras en latín, pero quiso demostrar que el toscano, la lengua de Florencia, era capaz de traducir belleza. Por eso la lengua oficial de Italia es el toscano así como la de España es el castellano.    
Podemos resumirla así: es un viaje imaginario que hace Dante por los tres reinos: Infierno, Purgatorio y Paraíso buscando la verdad, la existencia de Dios y la posibilidad de la Salvación que trajo Jesús. Es una obra con contenidos históricos, mitológicos, teológicos, filosóficos, y numerológicos.  Está organizada sobre el número 3: son 3 cantigas Infierno, Purgatorio, Paraíso , escrito en terzinas, estrofas de 3 versos, cada cantiga tiene 33  cantos que suman 99 más 1 prólogo que suma 100, el número perfecto.  Incluso su relación con Beatriz tiene base 3. Beatriz Portinari existió, pero Dante la toma como su musa inspiradora y no como un amor terrenal El nombre Beatriz, significa “que hace bueno”, que hace feliz. La ve por primera vez cuando ella tenía 12 años.Ella se casa a los 18 y muere a los 27. Son todos múltiplos de 3 que significa “verdadero”. La Santísima Trinidad, las 12 tribus de Israel, los doce apóstoles, etc. 
Dante ubica a todos los personajes conocidos desde Adan hasta sus contemporáneos en el reino que según él debe pagar sus pecados o recibir la recompensa. Cada reino está dividido en círculos, el Infierno,  o cornisas, la montaña del Purgatorio o Cielos, el Paraíso, La Inquisición vio con malos ojos el tupé de Dante de adelantar el Juicio Final. Incluso él se reservó un lugar en el Purgatorio en la cornisa de los soberbios. Lo que llama la atención de críticos y estudiosos de la Comedia y cómo Dante sabía tanto de Historia sobre todo en un Baja Edad Media en la que no se la consideraba una ciencia, no había libros de Historia como tal. Comienza diciendo en la mitad del camino de la vida me encontré en una selva oscura. O sea, en su adultez se encontró perdido en el mundo del pecado y ve a lo lejos un monte iluminado, la salvación y quiere saber si siguiendo ese camino puede llegar a conocer la verdad. Aparece María trayéndole el permiso que le da Dios para avanzar y Lucía, la luz,  lo guía hasta el comienzo de esa ruta. 
Desde la antigüedad se consideraba tragedia la obra que terminaba mal y comedia a la que terminaba bien. Dante la llamó comedia porque en el último canto llega a ver a Dios. Cuando Boccaccio la leyó, opinó que era una obra divina y así quedó.
La parte más conocida o citada es el Infierno concebido por Dante como un pozo profundo en forma cónica y dividida en círculos descendientes.  La entrada está debajo de Jerusalem.  En el fondo está Satán que provocó ese foso cuando Dios lo expulsó por encabezar una revuelta contra El junto con otros ángeles que hoy llamamos los ángeles caídos.  Los pecados van de menos a mayor gravedad, pero el primer espacio es el Limbo donde Dante encuentra a personajes de la Antigüedad que no merecen el Infierno pero que no pueden estar en el Paraíso porque fueron paganos, no recibieron el bautismo. Allí están Homero, Aristóteles, Averroes, Electra, Héctor, Sócrates, observá que hay personajes históricos y mitológicos.  Entre ellos está  Virgilio a quien Dante elige como guía porque lo admiraba como poeta, porque fue el poeta del Imperio que Dante anhelaba recuperar, porque en La Eneida Eneas bajaba a los Inferos a buscar a su padre y entonces Virgilio lo conocía y  porque en su égloga IV anunciaba el nacimiento de un niño que cambiaría el mundo.
Los dos poetas deben cruzar el río Aqueronte que para los griegos era el límite con los Inferos. Una vez que se cruzaba no se podía volver atrás. Son transportados por el barquero Caronte y luego cruzan la puerta del infierno sobre la  que leen “Abandonad toda esperanza los que entran” Los primeros círculos contiene los pecados por incontinencia; lujuriosos,  avaros y pródigos, golosos, iracundos y perezosos .  Luego los violentos: violentos contra las cosas, los ladrones; contra las personas, los asesinos; contra la sociedad, los déspotas; contra la naturaleza, los sodomitas; violentos contra sí mismos, los suicidas; contra la Iglesia, los herejes.  Por eso la colección de novelas policiales que dirigía Borges se llamaba El séptimo círculo.
Los últimos círculos están reservados a los traidores que para Dante son los perores. Están sumergidos en lagos de hielo que los cubre hasta las rodillas o hasta la cabeza según la gravedad de la traición porque tuvieron los sentimientos helados para traicionar. Sumergidos en los hielos están los traidores a los parientes, a la patria, a los amigos, a los benefactores como Bruto y Judas. 
Fundamentalmente los castigos son llamados “la pena del contrapaso”: como repetir eternamente su pecado: los indiferentes corren en círculos tras una bandera, un objetivo, un ideal y son picados por tábanos, el acicate para que se muevan. Los lujuriosos son arrastrados por un torbellino de viento y hojas secas como se dejaron arrastrar por la tormenta de la pasión como Cleopatra, Semiramis, Francesca da Rímini . Los iracundos están sumergidos en un pantano y se pegan y se mueden; Los traidores están sumergidos en lagos de hielo porque tuvieron el corazón helado para traicionar y ni siquiera pueden llorar porque las lágrimas se les congelan en los ojos.

Dante conversa con algunos condenados, les pregunta por qué pecaron, si están arrepentidos, y continúa su camino. El Purgatorio es una montaña con 7 cornisas en las que se purga uno de los pecados capitales y está en una isla cuya playa es el antipurgatorio. La entrada está custodiada por Catón, el Censor, romano famoso por ser el custodio de la moral de la República. Las almas llegan en un barquito timoneado por un ángel y que zarpa de la desembocadura del Tíber, río que pasa por Roma, la sede de la Iglesia. Aquí está organizado como el Infierno según la gravedad del pecado y va de mayor a menor. La primera cornisa es para los soberbios porque es el más grave, fue el primer pecado de la humanidad ( lo cometió Adán) y la envidia el 2º (Caín mata a Abel por envidia) porque considera que sus ofrendas a Dios son mejores que las de él) 
El pecado de Adan no fue la lujuria como se cree vulgarmente sino la Soberbia. El comió el fruto prohibido del árbol de la Sabiduría para igualarse a Dios. La Soberbia engendra envidia que engendra ira que engendra violencia y así vamos subiendo hasta la última cornisa la Lujuria. El Infierno es el castigo eterno y allí van los pecadores no arrepentidos pero el Purgatorio es el reino de la esperanza para los pecadores que se arrepienten en vida, aunque sea en el momento mismo de la muerte. En la montaña los pecadores ven, oyen o conversan con ejemplos de la virtud contraria a su pecado. Los golosos ven ejemplos de templanza, los iracundos, ejemplos de mansedumbre, los lujuriosos ejemplos de castidad. Otra cosa casi divertida es que los habitantes de la montaña pueden ir a visitar, a conversar con los de otra cornisa pero deben volver a la suya en cambio en el Infierno nadie puede salir de su círculo. En la cima de la montaña está el Paraíso terrenal con el árbol de la Sabiduría cuyo fruto comió Adan quien por ser expulsado no alcanzó a conocer el árbol de la vida. El árbol de la vida es lo que en el judaísmo se llama árbol sefirótico que tiene 36 caminos que debe elegir cada uno para llegar a la verdad y la salvación. 
De allí Dante empezará a recorrer el Paraíso Celeste. Pero Virgilio no puede seguir acompañándolo porque es pagano y además representa a la Filosofía que  puede explicar dudas humanas. Entonces lo viene a buscar Beatriz que es la Teología, la que puede explicar las verdades divinas. Primero hay que tener en cuenta que en los tiempos de Dante la astronomía seguía el concepto Ptolomeico: la Tierra es el centro del Universo y los planetas giran a su alrededor . Los planetas conocidos eran 7 entre los que se consideraban el Sol y la Luna . Así podemos entender la organización del Paraíso.
1º el cielo de la Luna donde están los espíritus indecisos, 2º cielo de Mercurio con los espíritus activos;3º cielo de Venus con los espíritus amantes; 4º cielo del Sol, espíritus sapientes; 5º cielo de Marte, espíritus combativos; 6º cielo de Júpiter, espíritus rectos; 7º cielo de Saturno, espíritus contemplativos. En estos cielos están los Padres de la Iglesia como Santo Tomás, San Agustín, Rabano Mauro, o los militantes como CarloMagno, Judas Macabeo por ejemplo Después el cielo estrellado y el cielo cristalino con las categorías angélicas: ángeles, arcángeles, principados, tronos, virtudes, dominaciones, potestades, querubines y serafines. Entonces lega al rosa del empíreo que es un río de luz. Desaparece Beatriz y Dante ve a la Virgen y el Arcángel Gabriel y en el último canto ve a Dios como una gran luz. Además estos cielos son alegorías de las ciencias que se componían los estudios de la época: el trívium: retórica, dialéctica y gramática; llamadas artesliberales porque no dependen de las manos, el cuadrivium: aritmética, música, geometría, astrología; y la Filosofía: ciencias naturales, ciencias morales y ciencias divinas. Dante pregunta sobre verdades de fe o sobre el dogma. Si la oración puede cambiar las decisiones de Dios, la resurrección, la salvación, y recibe respuestas teológicas que fundamentan las posturas de los Padres de la Iglesia.
La Divina Comedia inspiró miles de poemas, obras de teatro, novelas, pinturas y hasta una película de Woody Allen
xxxx
 
Otro giro del caleidoscopio 121º  Martes 22 de octubre de 2013
El pasaje Barolo
Por Susana Abelson
En nuestra ciudad hay edificios con magia, por ejemplo el Palacio Barolo, en Av. de Mayo 1370 a pocas cuadras del Congreso de la Nación. Es un edificio antiguo lleno de oficinas y la gente va y viene ignorando la verdadera historia. Se lo conoce también como Pasaje Barolo  porque conecta Avenida de Mayo con su paralela, Hipólito Yrigoyen.

Cuando se inauguró el 7 de julio de 1923 era el edificio más alto de la ciudad y de América del Sur y  este año cumplió 90. Su altura en metros se equipara a la de un piso 24 actual. Fue el edificio más alto de la ciudad, hasta que se construyó el Kavanagh. El palacio Barolo tiene su hermano gemelo en el Palacio Salvo de
Montevideo.  Ambos construidos por el mismo arquitecto italiano: Mario Palanti. Lo mandó  construir  el empresario Luis Barolo, allá por 1919 y lo novedoso para su época fue el uso del  hormigón armado. 

Barolo y Palanti  eran admiradores de Dante Aligheri, y construyeron el edificio para vivir la Divina Comedia en su recorrido, es así que el Palacio tiene tres partes, al igual que la obra de Dante: Infierno, Purgatorio y el Cielo con el simbolismo del número tres que representa la Santísima Trinidad  y el faro en la parte más alta que representa los "Nueve Coros Angelicales". Uno de los planes de Barolo y Palanti era trasladar los restos de Dante al edificio, que funcionaría como mausoleo del gran poeta.

Pero esta joya tiene otras curiosidades. La estructura tiene 100 metros hasta la punta del faro, el mismo número de cantos que tiene La Divina Comedia. El faro de la cúspide tiene 300.000 bujías que se encendían en ocasiones especiales. Recordemos que este faro proyectó su haz de luz sobre la ciudad de Buenos Aires como parte de los festejos del Bicentenario.  El haz de luz del Barolo se combinaría con el del Palacio Salvo , ubicado en 18 de Julio y Plaza Independencia en Montevideo. Amos edificios construidos por el mismo arquitecto proyectarían luz sobre el Río de la Plata para recibir a los inmigrantes de principio del siglo XX.   

El Barolo muestra una  mezcla de estilos arquitectónicos. El estilo es el ecléctico, llamado por muchos "romántico", con reminiscencias del gótico y especialmente del arte islámico de la India. Erróneamente, se intentó encasillar al Barolo como estilo art nouveau, o el art decó. Recordemos que en 1997 el Palacio Barolo fue declarado Monumento Histórico Nacional.  

Hay un documental sobre el edificio titulado  “El Rascacielos Latino” y fue ganador nacional en el Festival de Cine Documental que se presentó en el BAFICI 2012 y fue dirigido por Sebastián  Schindeen. Si se desea  hacer visitas guiadas al Palacio Barolo, recomendamos entrar a www.palaciobarolotours.com.  
xxxx

Otro giro del caleidoscopio 121º Martes 22 de octubre de 2013
APERTURA con NANA MOUSKOURI


El caleidoscopio comenzó a girar escuchando la inconfundible voz de Nana Mouskouri cantando Libertad, o Va pensiero, de la obra Nabucco de Verdi. Nana Mouskouri nació en Grecia. Cuando su familia viajó a Atenas su padre trabajaba como proyeccionista en un cine y vivían en una casita detrás de la pantalla; tal vez esta fue la motivación por la que se le despertó el deseo de entretener.

 Nana estudió en el conservatorio de música de Atenas y se escapaba a cantar en pequeños clubes nocturnos, donde conoció a Harry Belafonte 
quien la presentó al mundo del canto profesional. Su maestro al percatarse de estas 'escapadas' le dijo: jazz o clásica, y ella optó por la música que la hacía feliz.

Grabó alrededor de 300 álbumes y vendió más de 400 millones de discos. Sus triunfos se debieron a que le puso su magnífica voz a diversos géneros musicales: Pop
, Jazz, Folclórica, Clásica, Gospel, y grabó innumerables canciones en griego, inglés, francés, español, latín, alemán, hebreo, japonés.

La otra faceta de Nana Mouskouri, se evidencia con su incursión en política, allá por 1974, cuando se restituyó la democracia en Grecia. También llegó a ser embajadora de UNICEF
en 1993 y al año siguiente representó a su país en el Parlamento Europeo.

Para cerrar este segmento te contamos que llega a la Argentina para celebrar sus 80 años con una gira de despedida que se iniciará el 22 de noviembre en el Gran Rex y luego pasa a ciudades del interior. 
xxxx
Otro giro del Calelidoscopio 121° martes 22 de octubre de 2013 
El alimento como parte de la cultura
Por Elsa Scopazzo

Casi a fin de octubre, y hay que empezar a pensar en las vacaciones y mirando los suplementos de viaje de los diarios aparecen cada vez le hacen más espacio a los lugares de comidas típica, como vos decís no  conocemos una cultura, un pueblo si no comemos lo que se cocina en la cotidiana  intimidad de las familias.  Es que  el alimento es una parte de la cultura, ocupa un lugar importante en la historia de la Humanidad y su concepto va cambiando a través del tiempo siguiendo circunstancias religiosa, políticas, económicas.
Puede ser vehículo de amor, sellar un pacto, seducir al enemigo, vencer la resistencia del esquivo, cambiar los planes del viajero, demostrar odio o amistad La comida es un mensaje., una forma de comunicarnos  El encuentro en la mesa es la ocasión para consolidar las relaciones políticas, comerciales o amorosas. En estos tiempos, en una cultura donde se come cada vez más en soledad o que incluso no se come por falta de tiempo, vuelve a tener importancia el banquete entendido como reunión para la charla, el intercambio de ideas, el enriquecimiento del pensamiento.  ¿Me decís que la forma de comer está relacionado con el pensamiento de cada época?  A tal punto que la Sociología estudia la forma de alimentarse de cada civilización.
Es evidente que la manera de ser de un pueblo, su idiosincracia puede rastrearse por la forma de alimentarse. En algunas tribus africanas, por ejemplo, las mujeres no pueden comer pájaros porque las vuelve versátiles. En occidente, en general, no se comen carnívoros, salvo alguna receta exótica de jabalí. En oriente, en cambio, el gato y el perro son exquisiteces.
 
También se mantenían ciertos códigos sociales que indicaban que el alcohol y las carnes rojas eran varoniles y los dulces y los licores (inclusive el mate dulce) estaban reservados a las mujeres. Es raro que se envíen bombones a un caballero o una botella de whisky a una dama. ¿Y el canibalismo tiene explicación sociológica?
El canibalismo no es comerse al enemigo como alimento sino que es un acto casi religioso reservada al sacerdote o al rey. Comer el corazón es incorporar la valentía del otro; sus genitales, capacidad reproductiva; su cerebro, inteligencia y su hígado, sentido de la justicia.
Debemos entender que la cocina no es sólo la habilidad para freír un huevo sino el resultado de siglos de mitología, de economías, de guerras e invasiones, de conquistas y colonizaciones,  de cambios sociales y políticos. Hasta el concepto de belleza y ciertas filosofías están relacionados con el alimento.

La gula, el exceso, es un pecado capital pero la anorexia, su contrapartida, puede llevar a la muerte. Anorexia que en griego significa ”sin hambre”, “sin deseo” conduce también a la pérdida del erotismo y, por qué no, de la felicidad. Hay una relación entre comida y amor, entre gula y lujuria, hambre e incapacidad reproductiva, inanición e incapacidad para crear, para el arte.
Fijémonos en el ballet clásico, la bailarina blanca, espectral, que nace a principios del siglo XX, trasmite un ideal de belleza desligado de lo terreno. Personajes como Gisell, Odile, la sílfide transitan por lo etéreo, lo espiritual y exigen a la bailarina un físico lánguido y transparente.
En este campo también la Iglesia ha sido árbitro. Los ayunos prolongados y descontrolados tuvieron que ser prohibidos por la Iglesia. Muchos creían alcanzar la santidad castigando el cuerpo considerado cárcel del alma y vehículo del pecado. Por lo tanto, el ayuno aseguraba alejarse de un físico pletórico y lleno de energías, campo propicio para la lujuria. La pureza y la santidad estaban asociadas y llevaban a esos seres a estados místicos   de privación que se expresaban principalmente en “no comer nada”. La Iglesia dudaba entre considerarlo poseídos por el Diablo o iluminados por Dios. En el siglo XIX, las histéricas se negaban a comer y vomitaban si se las obligaba a hacerlo.
xxxx

Otro giro del caleidoscopio 121º Martes 22 de octubre de 2013
Agenda

Eduardo Solá y Guillermo Gill invitan a “Todos y Todas” a festejar sus 30 años de carrera en el espectáculo argentino, con un show que recuerda sus más emblemáticos personajes. Un espectáculo actual e inédito para recordar y emocionarse. Funciones: viernes a las 22:30, sábados a la 23 y domingos a la 21:30 Maipo Kabaret – Esmeralda 443 - 4322-4882/823


Un buen espectáculo de la bailarina y coreógrafa Sandra Fiorito. Se titula “Tránsito (lo que subyace). Es una propuesta de teatro físico en la que siete intérpretes trabajan a partir de la improvisación. En Del Barco Centenera 143, timbre A Domingos alas 16:30 Entradas $40.-


Recordamos que continúan los conciertos al mediodía todos los miércoles a las 13 en el Gran Rex de Corrientes 857 los conciertos de la Sinfónica Nacional en el Auditorio Belgrano de Virrey Loreto y Cabildo. Las dos propuestas con entrada libre y gratuita.


Diego Frenkel es el flamante ganador del Premio Nacional (PN) que otorga la Secretaría de Cultura de la Nación por su canción “El Poniente” del disco CELULA, en la categoría Música Rock y Pop Festejaremos este premio con buena música y amigos, junto a Tonolec, en la Sala Siranush. Viernes 1 de noviembre a las 21:30 en la Sala Siranush. Armenia 1353
 

PROGRAMA N°120 DEL MARTES 15 DE OCTUBRE DE 2013

AUDIO DEL PROGRAMA N° 120 DEL 15 DE OCTUBRE DE 2013
Nos visitó Silvia Trosch, Directora de Ventas de BIOESENCIA, Especialización en Nutrición Ortomolecular
4292-4471 - Fax: 4243-8329 - 15-4191-7671

Silvia Trosch, es una emprendedora con más de 30 años de especialización en venta directa y que se siente feliz por poder ayudar a la gente en su crecimiento personal, profesional y espiritual, porque considera que somos un todo, indivisible, y no somos una persona en el trabajo, otra en tu casa y otra en esencia. Es por eso, que sigue capacitándose y se preparó como coach ontológico para ayudar a la gente a sacar lo mejor que tiene adentro.
Bioesencia es una empresa joven, innovadora y dedicada a cuidarnos por dentro, con suplementación y nutrición ortomolecular (la correcta alimentación de las moléculas) y por fuera con fórmulas naturales de cosmética para la piel, el cabello, tratamientos especiales de última generación, el máximo compromiso de bio, respetar la naturaleza y al ser.
Es la primer empresa argentina que incursionó en la suplementación y nutrición ortomolecular, de la mano de los mejores médicos, del instituto Linus Pauling, como es el Dr. Castels, quien capacita y ahora brinda la oportunidad de tener una diplomatura en suplementación dietaria, para saber recomendar y asesorar a los clientes con la seriedad que corresponde, teniendo en cuenta que son suplementos que se ingieren y para la prevención de la salud.
El pilar principal es el Ofrecimiento de Trabajo en una época dónde nadie paga para que alguien seguridad laboral. No existe más el “quiero algo seguro”
Bioesencia ofrece la posibilidad de armar la propia distribuidora zonal, incorporando y vendiendo productos con todo el grupo de ventas y el acompañamiento que se necesita para ser un distribuidor que genere familia y que honorarios sean considerablemente beneficiosos.
La otra posibilidad es comenzar como bioexperta, vendiendo entre el entorno personal y creciendo formando una cartera de clientes y al mismo tiempo ir capacitándose para ser directora de ventas con un grupo a cargo.
Otra forma, es eligiendo qué línea vender; hay integrantes que solo venden la línea Extractus de perfumes y se pagan sus estudios.
Algunos hombres venden la línea de suplementación dietaria solamente, como visitadores médicos y otros toda línea con mucho éxito.
Otros disponen de gabinete, que trabaja recomendando los productos para que se cuiden en su casa, otras que son masajistas trabajan con la línea profesional y recomiendan los batidos para estar en línea.
Bioesencia es una gran familia que elige cómo le gusta trabajar y la empresa sigue y acompaña en su desarrollo. Página web:
www.bioesencia.com

Presentación de Productos

Los interesados pueden entrar y conocer la variedad de productos y tratamientos que tenemos bien definidos para cada situación, edad y gustos, para toda la familia, desde los niños más pequeños con toda la línea Duendecitos. Para las adolescentes que deben comenzar a cuidarse, tenemos una línea ideal con leche de cabra, con una manteca corporal espectacular, tratamientos especiales para + de 20, + de 40 y + de 50, un cuidado especial de vanguardia en tratamientos antiedad con la nueva Millenium regeneris, fórmula revolucionaria con 21 sustancias activas + ácido hialurónico y q10, que estimula la renovación celular en las capas más profundas de la piel.
Los productos se consiguen mediante una bioexperta.
Pueden solicitar un spa facial sin cargo para probarlos, o pueden solicitar un look de maquillaje individual o un glam party con amigas.
Llamen por teléfono, serán atendidos cada uno y ayudados a lograr lo que cada uno se proponga obtener, sin exigencias, ni imposiciones.
xxxx

Otro giro del caleidoscopio120º Martes 15 de octubre de 2013
Cambio del paradigma laboral
Por Susana Abelson
Hace muchos años cuando escuchábamos el tema “No vamo a trabajar” de Rodolfo Zapata, nos causaba mucha gracia porque no trabajar era una elección del que llamábamos vago.
Pero últimamente se habla mucho sobre los jóvenes ‘ni ni’ son los que ni estudian, ni trabajan. Si consultamos los datos del INDEC 2012, se calculan en 850.000 los “ni-ni” en el país; para IDESA son algo más del 13% los jóvenes de entre 15 y 24 años que ni estudian ni trabajan. Una gran mayoría son mujeres que abandonan los estudios y no ingresan al mundo del trabajo remunerado, en muchos casos con una maternidad muy temprana. Por lo que podemos afirmar que se fue perdiendo la cultura del trabajo y del esfuerzo.
En esto tuvo que ver la abundancia de planes que hace que la gente prefiera vivir de la ayuda social y no salir a procurarse un ingreso genuino. Las “ni-ni” que no encuentran apoyo quedan aisladas dentro de sus casas, sin mayores oportunidades y sin siquiera el conocimiento superficial de los hábitos propios de la vida laboral. Muy pocas de estas jóvenes podrán alcanzar un trabajo en regla.
Además los jóvenes están viviendo un cambio de paradigma en el enfoque de su vida laboral. La tendencia es ir hacia actividades de emprendimientos personales que liberan al joven de la dependencia. Pero para esta modalidad hay que tener una capacitación específica sobre qué hacer para emprender y no morir en el intento. En este momento hay gran cantidad de cursos gratuitos al respecto. Cuando uno pasa a ser su propio jefe se corre el peligro de negociar fácilmente con uno mismo. Además de la capacitación para el enfoque emprendedor es importante el autoconocimiento como clave para poder a través del FODA personal transformar las debilidades en fortalezas y las amenazas en oportunidades.
xxxx
Otro giro del caleidoscopio 120º Martes 15 de octubre de 2013
El maquillaje
Por Elsa Scopazzo 

No hay quien no quiera ser hermoso, atractivo, mejorar su aspecto. Desde los comienzos de la Historia el hombre ha adornado su cuerpo con vestiduras y pinturas.
Las primitivas civilizaciones asociaron la magia al maquillaje pues consideraban que ambos podían modificar la realidad. El arte de cambiar la fisonomía le daba al maquillaje una importancia casi divina y que otorgaba la posibilidad de seducir, asustar, y hasta conseguir el apoyo de los dioses. Hoy también el aspecto puede asegurar el camino exitoso y eso lo vemos a diario en las ofertas de empleo que piden “buena presencia” como un elemento fundamental. Acorde con esta idea tenemos una oferta enorme de cosméticos. ¿Cuándo aparecieron los primeros productos? Hay vestigios de maquillaje ya en el paleolítico superior pero los verdaderos maestros fueron los egipcios y dos inventos de sus inventos todavía son usados: la henna o tintura vegetal y el Kohol, polvillo negro para delinear ojos y cejas Las figuras egipcias daban mucha importancia a los ojos. Después de la película Cleopatra todas nos pintábamos como la Taylor, pero era verdad la puesta del film. Los egipcios crearon las primeras pestañas postizas hechas con patitas de moscas. También usaban pomadas a base de terebinto para combatir el olor a transpiración.
Las damas tenían ungüentos azules, verdes y celestes para el párpado inferior, el kohol para delinear, polvos de marfil en los pómulos y carmín que obtenían de la púrpura para los labios. Realzaban el cuerpo con polvos color cobre y remarcaban las venas de las sienes y el busto con tinta azul. Según los historiadores, el día que Cleopatra recibió a Marco Antonio tenía los párpados verdes , pestañas postiza, labios carmín, venas dibujadas, piel dorada con henna , y peluca de crin azul. (¿Marco Antonio se habrá asustado?)
En tiempos de Alejandro Magno, se abusaba de un blanqueador de cerusa compuesto de carbonato de plomo y yeso. Se utilizó hasta mediados del siglo XIX. Nerón y su mujer Popea, famosa por sus baños en leche, impusieron los maquillajes, la depilación de las cejas, lustrarse los dientes con asta molida. Durante la Edad Media el cristianismo consideró el maquillaje como un acto de lujuria y acto profano y lo limitó al colorete rojo como símbolo de virginidad.

xxxx
Otro giro del caleidoscopio 120º martes 15 de octubre de 2013 
Apertura: Alberto Migré y los radioteatros



El caleidoscopio quiso   recordar a Alberto Migré, famoso guionista de radio y televisión.
En radio debutó como autor de radioteatros a los 15 años, con una obra en Radio Libertad interpretada por Chela Ruiz y Horacio Delfino. Él creía firmemente en la magia de la radio  y así lo afirmó en una entrevista hecha por Patricio Barton.
El radioteatro al carecer de componentes visuales, depende del diálogo, la música y los efectos de sonido para ayudar al oyente a imaginar la historia. En aquella época Migré tenía a Catalano quien hacía los efectos en vivo.
 Durante 2003 y 2004, hizo resurgir el  radioteatro los domingos a la noche  por LR3 Radio Belgrano de Buenos Aires. El ciclo se llamaba "Permiso para imaginar" con radioteatros unitarios cada semana.  Pero no podemos dejar de nombrar uno de los mayores éxitos en TV, ‘Rolando Rivas, taxista’. Durante sus últimos años Migré fue presidente de Argentores, la asociación que nuclea a los autores en Argentina. Y en el 2001 fue nombrado Ciudadano Ilustre de Buenos Aires.
Pero el caleidoscopio no pudo dejar pasar una fecha bisagra en la historia universal. El 12 fue el Día de la Diversidad Cultural y quisimos   recordarlo con un  fragmento del texto de Pablo Neruda, “Palabras” de su libro  "Confieso que he vivido"
 “Qué buen idioma el mío, qué buena lengua heredamos de los conquistadores torvos… Estos andaban a zancadas por las tremendas cordilleras, por las Américas encrespadas, buscando patatas, butifarras, frijolitos, tabaco negro, oro, maíz, huevos fritos, con aquel apetito voraz que nunca más se ha visto en el mundo… Todo se lo tragaban, con religiones, pirámides, tribus, idolatrías iguales a las que ellos traían en sus grandes bolsas… Por donde pasaban quedaba arrasada la tierra… Pero a los bárbaros se les caían de la tierra de las barbas, de las herraduras, como piedrecitas, las palabras luminosas que se quedaron aquí resplandecientes… el idioma. Salimos perdiendo… Salimos ganando… Se llevaron el oro y nos dejaron el oro… Se lo llevaron todo y nos dejaron todo… Nos dejaron las palabras.
xxxx
Otro giro del caleidoscopio  120º    Martes 15 de octubre de 2013           
Agenda
Diego Penelas y Alejandro Tatanián  presentan “Las canciones”  una velada única en la extraordinaria intimidad de un espacio como el que brinda Clásica y Moderna. Seis únicas funciones: Domingos  octubre y noviembre a las 20:30. Entrada general / $ 80.- Clásica y Moderna / Av. Callao 892 - Buenos Aires - Reservas al 4813-6977
“Mau Mau o la tercera parte de la   noche”es una  interesante obra  de Santiago Loza. Dirigida por Juan Parodi. Protagonizada por Gaby Ferrero y Eugenia Alonso. Actor invitado: Juan Manuel Casavelos. Mau Mau fue un movimiento revolucionario africano   y de una boite bailable que durante tres décadas fue un icono de la noche porteña y testigo de algunos de los momentos más importantes de nuestra historia. Tres décadas vistas a través de los ojos de dos mujeres de apariencia superficial, universo Mau Mau. Funciones: lunes a las 20.30 . Localidades: $ 80.- Jubilados y estudiantes: $ 60.- Teatro el Extranjero – Valentín Gómez 3378 – 4862.7400. Reservas:www.elextranjeroteatro.com/pages/home

Un espectáculo para los chicos .Mariana Baggio en “Barcos y Mariposas en concierto”                        Canciones de brujos para valientes,  Canciones solo con “i” para inteligentes, Exploradores, molinos, títeres con fiaca, Martillazos,tamborazos, agua de río y de mar.                                                                                
Sábado 19 de Octubre a las 16  Sala Siranush Armenia 1343, Informes y reservas: 4899 4101reservas@salasiranush.com.ar

Hasta el 25 de noviembre se exhibe en el Museo Nacional de Bellas Artes la muestra “Oski, un monje enloquecido” con los trabajos del dibujante curada por Rep. Av. Del Libertador 1473  Martes a viernes de 12:30 a 20:30 y sábados y domingos de 9:30 a 20:30.  Entrada gratis.

OTRO GIRO DEL CALEIDOSCOPIO DEL 8 DE OCTUBRE DE 2013

AUDIO DEL PROGRAMA N° 119 DEL 8 DE OCTUBRE DEL 2013
 

Nos visitó Rubén Rodriguez uno de los creadores del sitio www.munitario.com,
comunidad de intercambio de bienes y servicios sin dinero
 
 
 
El caleidoscopio recibió la visita de Rubén Rodríguez                                                                                        uno de los iniciadores de la Comunidad de Intercambio de Bienes y Servicios sin dinero MUNITARIO.COM.  Desarrollador de software Web. Apasionado del consumo consciente.
El caleidoscopio conversó sobre las características de Munitario

Que es Munitario y que significa Munitario:
Munitario es una red de intercambio de bienes y servicios sin dinero. Básicamente cubrimos parte de nuestras necesidades gracias al trueque y estamos abocados a expandir esta forma de relacionarse y co-crear estas alternativas que son parte de un cambio global saludable.
Cómo llegaste al concepto de Munitario:
No fue una invención mía. Munitario surgió de unas charlas con amigos y de una experiencia comunitaria de compartires en el 2009. Yo era el único que sabía programar y tenía todas las fichas para crear el sitio web de la comunidad así que empezamos esa red entre amigos.
Luego la idea evolucionó, y hoy, tanto el sitio web como las ideas están bastante maduras, y entonces decidimos abrir Munitario.com a todo el mundo, con la idea de que comencemos a ser muchos grupos de usuarios intercambiando en cada barrio.
Intentamos ir aprendiendo  de las experiencias de trueque e intercambio anteriores en nuestro país y en el mundo y estamos abocados a ofrecer una fácil e interesante alternativa para el ‘trueque moderno’ digamos.
¿Por que intercambiar?
Ventajas del intercambio / trueque:
(recuperar las redes y las relaciones humanas, apostar al consumo consciente, la posibilidad de dar y recibir una mano, dejar ‘la tv del shopping’ y comenzar a co-crear lo que nos pasa, emponderarse y recuperar el conocimiento compartido)
 
¿Que tipo de trueque hacen?
Trueque común
Trueque multi-reciproco (todos con todos)
Gratis
Banco de tiempo (hs x hs) 
¿Por que sin dinero?
En la red utilizamos los CRÉDITOS COMUNITARIOS
- El CRÉDITO es una unidad que nos permite valuar los bienes y servicios en la red, como una herramienta para facilitarnos el trueque-multi-reciproco. Cada persona tiene una cartera de créditos y su saldo se incrementa o decrementa según los movimientos que hagan en la red
Y los CRÉDITOS tienen las siguientes ventajas:
- son utilizados para lo que realmente debió ser usado el dinero (para facilitar el trueque-multirecíproco)
- está libre de los embates de la inflación o de la especulación
- no se pueden falsificar y son transparentes
- son internacionales. Un crédito vale lo mismo en todo el mundo
 
¿Cómo lo hacen?
Realizamos ENCUENTROS de intercambio varias veces al año
Y para facilitar los intercambios y promocionar lo que hacemos en todo el país utilizamos un sitio web WWW.MUNITARIO.COM, en el cual cada persona de la red publica sus bienes y servicios y adquiere los del otro.

El sitio provee de:
- un listado y un buscador de Bienes y Servicios
- GEO-localización barrial de las ofertas publicadas
- su propia red social interna, con conexión entre usuarios, grupos y eventos
Salvando las distancias y para dar un ejemplo, el sitio de Munitario es una combinación entre:
 ‘un Mercado Libre del trueque Consciente’ y ‘una Comunidad virtual y física de pro-sumidores’.  
¿Cómo funciona www.munitario.com?
PASO 1: entras al sitio y te creas un usuario de la comunidad
PASO 2: publicas los bienes y servicios como OFERTAS, y tus necesidades como NECESIDADES (lista de necesidades)
PASO 3: ves los listados y buscadores y si ves una Oferta o Necesidad que estes buscando la clickeás y solicitás eso al otro usuario.
¿Cómo se obtiene el crédito que  permite operar en la comunidad?
Publicando bienes (lo que tienes en tu casa, galpon, y/o tu produces y decides colocar en la red)
Publicando servicios (concepto de compromiso de prestación, o ‘ahorro a futuro’)
Cubriendo necesidades de los demas
Recomendando la red a otras personas
Creando y liderando grupos
Realizando tareas de soporte y mantenimiento de la red
Algo de historia y qué pasa hoy
El fenómeno de la redes de trueque o intercambio, de los bancos de tiempo, y de los sistemas alternativos o complementarios de la economía convencional está creciendo en todo el mundo. Ej: las redes de trueque en España (+ de 40), las redes sudafricanas, las redes Italianas (ej: Damanhur, eco-comunidad de 1000 personas que intercambian con 10.000 alrededor vía su crédito damnahuriano), y otras. Googlear redes de trueque.
Surgen como: una respuesta a la crisis, al culto al consumo exacerbado y al crecimiento patológico como la única alternativa que nos presentan. Conformando una alternativa saludable y que recupera valores comunitarios y nos vuelve a colocar en un lugar de ser artífices y responsables de nuestro entorno.
Masa critica: hay tantos movimientos surgiendo por el mundo que tengo la confianza de que en algún tiempo vamos a alcanzar la masa critica necesaria. Imaginate que aquí en  la Argentina se dio el movimiento de Trueque-multirecíproco más grande del mundo: entre 2 y 6 millones de personas viviendo el sueño de co-crear una economía alternativa y más comunitaria.
 
La motivación:
Una de las cosas del armado de la red que más veces hemos charlado entre los que la iniciamos es ‘Cuál iba a ser el motivo por el que las personas usariamos Munitario’.  ¿Iba a ser la necesidad?, ¿iba a ser la conveniencia?, ¿iba a ser la posibilidad de expandir el mercado de lo que haces o comercias?.
Y - si bien esas cosas suceden en la red – (y no esta mal que vos puedas cubrir tus necesidades cuando no estás pudiendo cubrirlas en la economóa formal); la apuesta es que elijamos estar en la comunidad por CONVICCION. Por la convicción de que es una manera más sana de relacionarse económica y humanamente. Dado que la necesidad se acaba (ej: el trueque en la Argentina). Pero si estás convencido ... no importa si sobra el dinero o escasea, vas a seguir trocando con tu comunidad porque te gusta y porque sabes que es una mejor manera.
Te recuerdo cómo se pueden  anotar para intercambiar en www.munitario.com
PASO 1: entrás a www.munitario.com y te creás un usuario
PASO 2: publicás uno o dos bienes y servicios que tu ofreces, y con ello ya podés adquirir lo que ofrecen otros usuarios.
Y ya esta !, dentro del sitio tenés toda la ayuda necesaria, y siempre hay una o dos personas de la comunidad que están allí para darte una mano.
xxxx
 
Otro giro del caleidoscopio 119º  Martes 8 de octubre de 2013                              
Historia del  dinero 
Por Elsa Scopazzo
 
Dónde hay un mango, viejo Gómez…cantaba Tita Merello. Guita, mango morlacos necesarios para comer, estudiar, viajar…Esos puntos, que hoy llamamos necesidades básicas, son el origen de la actividad económica de cualquier civilización.

La primera operación comercial fue el trueque cuyo mayor inconveniente era fijar el valor de lo que ofrecía cada uno. “Te doy una gallina por tu conejo, pero vos me pedís dos”. Como la actividad era solamente agrícola ganadera se podían entender bastante. Pero cuando aparece lo que hoy llamamos valor agregado, es decir la manufacturación de piedras, cueros, metales, cerámicas, aparecen los problemas de valoración del producto, del precio. Para facilitar la relación oferta- demanda inventaron la moneda. Cada comunidad eligió una mercadería como signo patrón: semillas de caco, conchillas, puntas de lanza, etc.

Al principio, la moneda, eran trozos de mineral que se valoraban por su peso. Más tarde para mostrar el poder político su acuñaban con la efigie del gobernante. Esa moneda mercancía fue un gran avance sobre el trueque. Pero el comercio entre regiones muy apartadas culturalmente se topaba con el problema de buscar las equivalencias. Sería cuántas semillas de cacao me das por tantas puntas de lanza. Entonces nació la banca. En principio era un señor que se sentaba en un banquito en la plaza de la feria donde se reunían las caravanas, generalmente en el cruce de caminos. Ese señor hacía los cambios entre las distintas monedas e incluso inventaron las letras de cambio: un papel, un recibo que acreditaba una cantidad de dinero. Pero todavía se usaban monedas, es decir metal que podía ser oro, plata, bronce, cobre y hasta plomo. En la Mesopotamia, los sacerdotes explicaban las relaciones entre los metales y los dioses: el oro con el sol y la luna con la plata y así se establecía un valor sobre el otro. El gran problema era cómo transportarlo. Tengamos en cuenta que un talento, moneda griega y romana, equivalía a unos 34Kg.o sea el peso de un ánfora llena de agua. Se necesitaban varios carros o animales de carga. ..Y ahí aparecen los chinos geniales que no sólo habían inventado el papel sino que tuvieron la idea de hacer billetes, más livianos, más fácil de transportar. Eso fue alrededor del siglo VII a.C. pero la idea llegó a Europa mucho más tarde a través de los relatos de Marco Polo.
En Europa los primeros billetes de banco fueron los impresos en
Suecia en 1661, generalizándose después bajo el control de los diversos gobiernos nacionales. En España la primera emisión data de 1783 a cargo del Banco de San Carlos, antecedente del actual Banco de España 
xxxx





Otro giro del caleidoscopio 119º   Martes 8 de octubre de 2013

Apertura: Los Pérez García

Corría la década del 50 y estaba en pleno apogeo el Glostora Tango Club  por Radio El Mundo. Después de este programa, a las 20.15, en el horario de  la cena, toda la familia escuchaba la cortina de un programa que se había metido en la mesa de todos los porteños. Era un radioteatro breve de una familia tipo, con libro de Luis María Grau, donde cada capítulo duraba quince minutos y bastaban para que cada día sucedieran unas cuantas cosas y al llegar al viernes, cada programa se cerraba con una enseñanza, a manera de moraleja, en la voz profunda y grave de Martín Zabalúa, que hacía de padre.
 
Era  auspiciado por Píldoras Ross ("chiquititas, pero cumplidoras"), Mejoral, Leche de Magnesia Philips.  Los Pérez García  era una familia que trataba de vivir de acuerdo con las buenas costumbres, los oyentes, se sentían identificados,  y eso era lo que más gustaba. Hasta aparecía un compañero de trabajo del padre: "Castilla" quien  solía intentar negocios para hacerse rico, y siempre terminaban mal;  algunos de sus dichos eran "cualquier cantidad", "póngale la firma", o "hay que estar en la pomada". Todavía cuando alguien delira con un proyecto increíble se le dice que parece Castilla.

El elenco, era el estable de Radio El Mundo: Martín Zabalúa, Sara Prósperi, Pepita Férez, Jorge Norton, Emilio Comte, Laura Bove, fueron algunos de los que hicieron Los Pérez García,  por nombrar algunos.
xxxx

Otro giro del claeidoscopio 119º Martes 8 de octubre de 2013                  .
Crece el Mapa Interactivo de la Ciudad
Por Susana Abelson

Miguel Cantilo le canta a nuestra ciudad. A los oyentes que están  lejos, te contamos que hablamos de Buenos Aires, la Reina del Plata, como también le cantan algunos. Ciudad grande con mucha gente. Si el problema es circular por la ciudad, ya se puede  usar el Mapa Interactivo; el sitio es: //mapa.buenosaires.gob.ar/ que nos pone a   un clic de una variedad de guías y opciones de recorridos que se pueden  hacer en auto, transporte público, bicicleta o a pie. Y también hay  mapas temáticos con espacios culturales, educativos, hospitales, y cortes de tránsito en tiempo real, etc.  
Es como un juego! Si se dsipone de un  celular con Internet es como un GPS. También  muestra la ubicación de plazas con Wi Fi gratuito, espacios públicos accesibles para personas con movilidad reducida; estacionamiento disponible en micro y macrocentro, cajeros automáticos; cámaras de estado del tránsito.
Damos un ejemplo. Si alguien quiere ir desde 9 de julio y Corrientes  a Cabildo y Juramento, aparece una ventana que le dice que si toma el subte D tardará 27’ y si toma el 67, tardará 50’ y también el mapa le muestra cuál es el recorrido que más corto que puede hacer.
Dicen desde el Gobierno de la Ciudad que el 70%  de quienes entran averiguan recorridos, y  el 30% restante busca direcciones puntuales.
Hay un servicio para celulares: La app es una de las más descargadas en las tiendas de Apple y Android y a la fecha tienen 200 mil usuarios y  es una aplicación más ágil que los programas comunes, destinada a tablets (como el iPad o equipos Android) o a teléfonos del tipo smartphone (como el iPhone o el Samsung Galaxy), o  en Windows 8. Son una buena combinación entre el programa de siempre y un gadget de Escritorio.
Este mapa interactivo  permite almacenar, editar y reutilizar direcciones que  se van generando o acceder -sin conexión- al historial de recorridos para consultar los que ya se hicieron.
Es más que una guía de calles.  El programa está desarrollado con software libre  por la USIG que es la Unidad de Sistemas de Información Geográfica, que depende  de la Dirección General de Gobierno Electrónico del Gobierno de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.
Para más información ingresar a //www.buenosaires.gob.ar/apps/mapa/
xxxx

Otro giro del caleidoscopio 119º Martes 8 de octubre de 2013

Agenda                                                                                                                                                     


Buenos Aires Lírica estará presente en el 95º aniversario de AmCham, la Cámara de Comercio Norteamericana. En el marco de sus festejos, se proyectarán dos vídeos de momentos de inolvidables óperas. La cita será en la Plaza Estado del Vaticano (Viamonte entre Libertad y Cerrito, al lado del Teatro Colón) el 17 de octubre a las 18. Se suspende por lluvia.
http://flyers.amchamar.com.ar/flyers2/amoryodio.htm 

Interesante taller: “Carta de Colores: ¡la energía del color!“¿Cómo podemos aprender sobre nosotros mismos a través de la metodología de cartas de colores? La respuesta estará en la sede de la Fundación Argentina de Networking, Talcahuano 446 9º B. Inf coachtube.info/carta- de-colores

Homenaje a García Ferré. El Museo del Humor exhibe dibujos originales y merchandising de las publicaciones, películas y series de TV del artista gráfico creador de recordados personajes como Anteojito o Hijitus. En la Munich de Costanera Sur, Av. De los Italianos 851.Lunes a viernes de 11 a 18, sábados y domingos de 10ª 20. Entradas $10.-

Buenos Aires tiene un nuevo museo: el Centro de Arte Contemporáneo. Se inaugura con “Miradas insobornables”, un estudio sobre la condición humana en los 16 países donde nacieron los participantes. Av. Antártida Argentina 1355 (ingreso por la Escuela de Ciencias del Mar) De martes a domingos, de 12 a 20. Entrada gratis.